《アニマ》 2018年　

作家名：板東優

1952年生まれ。東京造形大学彫刻科在学中に渡欧。ローマ・アカデミア美術学校にて彫刻家エミリオ・グレコに師事。帰国後は、北海道とニューヨークを往復しながら制作に励み、これまでに数多くの個展とグループ展を開催。現在に至るまで、具象と抽象のあいだを行き来しながら、彫刻作品の制作を精力的に展開している。

《雲谷／仙石原》 2013年　

作家名：青木野枝

1958年生まれ。武蔵野美術大学大学院修了。活動当初より鉄という素材に魅了され、工業用の鉄板をパーツに溶断し、溶接して組み上げるという作品を制作。展示空間や作品の置かれる場を注意深く観察して構築された独自の世界が、見るものを圧倒する。芸術選奨文部大臣新人賞、毎日芸術賞、中原悌二郎賞を受賞。

《Untitled #68》 2013年　

作家名：佐藤忠

1966年生まれ。東京藝術大学大学院修了。主に金属からなる彫刻の制作を手掛ける。幾何学的、抽象的な形体を有するその作品には、作者こだわりの鉄錆が施されており、独自の作風が展開されている。個展を中心にグループ展やアートフェア等で発表。パブリック・アートも手掛ける。

《鉄樹根》 2015年　

作家名：アイ・ウェイウェイ

1957年生まれ。中国で最も影響力のある現代美術作家であり、美術、建築、デザイン、出版等、さまざまジャンルを越境しながら、精力的に活動を展開。2008年北京オリンピック・スタジアム「鳥の巣」の設計において、ヘルツォーク＆ド・ムーロンとのコラボレーションにより、国際的な評価を確実なものとする。

《ひかり、おと、におい、てざわり》 2013年　

作家名：niŭ

1972年生まれ。多摩美術大学卒業。1994年よりモデルとしての活動を開始。2002年より創作活動を再開。アートフェアやグループ展に参加するほか、個展を開催し、インスタレーション、写真作品、絵画、彫刻を発表する。ジャンルにとらわれず、「やさしい、静かな記憶が呼び起こされるような作品」をテーマに、制作を続けている。

《Light Odyssey》 2017年　

作家名：SHIMURAbros

姉のユカ（1976年生まれ）と弟のケンタロウ（1979年生まれ）による、ベルリン在住のアーティスト・ユニット。オラファー・エリアソンのスタジオで、映像によるドキュメンテーションを担当。アジア、ヨーロッパ圏での多岐にわたる活動を展開。映画にまつわるテーマを取り上げ、現代における最新のテクノロジーを駆使した作品を制作する。

《Dexter Head》 2019年　

作家名：青野セクウォイア

1982年生まれ。東京藝術大学大学院修了。石材、木材、金属などを用い、高度な彫刻技術によって写実的な人物像を主に手掛ける。近年は「破壊」をテーマに、彫刻作品に切断や倒壊というプロセスを加えたインスタレーションも展開。野外彫刻のコミッションワークも多数制作している。現在、ニューヨークと日本を拠点に活動。