藏品精选

巴勃罗·毕加索 (1881 – 1973)

巴勃罗·毕加索《海边的母子像》

1902年 油彩/画布 81.7 x 59.8 cm

這件作品乃是描繪在夜晚的海邊,一手抱著嬰兒,一手捧著紅花的母親畫像。本作品是畢卡索在巴賽隆納創作的「藍色時期」代表作。「藍色時期」始於1901年,約至1904年為止,這段期間,畫家來往於巴黎與祖國西班牙之間。1901年二月,畢卡索的同鄉好友卡洛斯・卡薩吉瑪斯舉槍自盡。此後,生與死成為他作品中一貫的主題。曾觸及生命深淵的畢卡索,耽溺於描繪貧病交迫的人物畫像,在這類作品中,他使用藍色來表現精神性內涵,並以其作為主色調。在本件作品中,他也在背景處的大海與天空塗上藍色,母子也為藍色色調所包覆。1901年秋天,畫家拜訪巴黎的聖拉札爾監獄,描繪幾幅正在服刑中的娼婦與幼子畫像,娼婦穿戴著白色頭巾與藍色披肩。1902年一月至十月之間,畢卡索返回家鄉巴賽隆納,這段期間,他注意到因美西戰爭(1898年)戰敗而逃難至海邊居住的貧困者。畢卡索吸收了加泰隆尼亞一地所傳承的基督教美術風格—拉長的身軀以及明顯刻劃的衣紋表現,並將其與現實中所遭遇的悲哀母子形象重疊,創造出充滿慈愛情感的母子像。


巴勃罗·毕加索・画家小传

1881年,毕加索出生於西班牙南部的港都马拉加。在身为美术教师的父亲指导下,自幼即展现美术才华,後来进入巴塞罗那的美术学校就读,正式开始他的绘画创作之道。

1900年秋天,毕加索初次到巴黎旅行,此後频繁往返於巴黎与巴塞罗那之间。1901年,因好友卡萨吉玛斯的自杀,他开始以蓝色为主色调,描绘社会底层的人物。这段时期的创作风格被称为「蓝色时期」。

1904年,毕加索开始搬到位於蒙马特的画室「洗涤船」,画作风格逐渐转变,由於以暖色调为主,而被称为「玫瑰色时期」。在此之後,毕加索在绘画空间表现上有重大突破, 1907年创作了≪亚维农的少女≫。此时,他与画家布拉克互相竞争而开创了「立体主义」。这是将塞尚所探究的表现方式—以几何学形态描绘对象物,更加向前推进。亦即,在绘画平面上,将描绘对象抽象化之後,再重新加以构筑,此种表现方式为二十世纪的绘画掀起了一场革命。

在立体主义之後,毕加索的画风持续变化,包括描绘古典且具量感的母子像之「新古典主义」丶「超现实主义」丶以及控诉战争悲惨的巨作≪格尔尼卡≫等。他具有不同凡俗的惊人创作力,创作为数庞大的作品群。他的才能也不仅止於绘画,其创作跨越了雕刻丶版画丶陶艺等各个层面。

POLA美术馆的 巴勃罗·毕加索

刊登部分POLA美术馆收藏品。

巴勃罗·毕加索
《海边的母子像》
1902年

巴勃罗·毕加索
《裸女像》
1909年

巴勃罗·毕加索
《戴着装饰葡萄帽子的女子像》
1913年

巴勃罗·毕加索
《母子像》
1921年頃

巴勃罗·毕加索
《手持花束装扮成小丑的保罗》
1929年

巴勃罗·毕加索
《卖花女》
1937年